Zapatos Bershka: descubre qué se lleva esta temporada
La marca de moda Bershka es conocida por su estilo juvenil y fresco, y sus zapatos no son una excepción. Con una amplia gama de opciones para todos los gustos y estilos, Bershka es el lugar perfecto para encontrar el calzado perfecto para completar tu look esta temporada.
Esta temporada, los zapatos Bershka están marcando tendencia con una variedad de estilos que van desde los clásicos hasta los más atrevidos. Desde elegantes botas de tacón hasta zapatillas deportivas con detalles llamativos, hay algo para todos en la colección de zapatos de Bershka.
Una de las tendencias más destacadas de esta temporada son las botas con detalles metálicos y acabados brillantes. Estos zapatos añaden un toque de glamour a cualquier look y son perfectos para salir de noche o para darle un toque especial a un outfit más casual.
Otra tendencia que está arrasando esta temporada son las zapatillas deportivas con detalles llamativos, como cordones de colores o suelas chunky. Estas zapatillas son perfectas para un look urbano y cómodo, y son ideales para combinar con jeans y una camiseta sencilla para un estilo casual pero cool.
Para las más atrevidas, Bershka también ofrece una variedad de opciones en calzado con estampados llamativos y colores vibrantes. Desde zapatos con estampado de leopardo hasta botas con detalles en rojo brillante, hay muchas opciones para aquellas que quieren destacar con su calzado.
En resumen, esta temporada los zapatos Bershka están marcando tendencia con una amplia gama de opciones para todos los estilos y gustos. Ya sea que prefieras un look clásico y elegante o un estilo más atrevido y llamativo, seguro que encontrarás el calzado perfecto en la colección de Bershka. ¡Descubre qué se lleva esta temporada y da un toque especial a tus looks con los zapatos de Bershka!
El baccarat es un juego de cartas que ha ganado gran popularidad entre los jugadores de alto nivel, conocidos como high rollers. ¿Pero cuál es la razón detrás de su preferencia por este juego en particular?
Una de las principales razones del atractivo del baccarat para los high rollers es su reputación de ser un juego exclusivo y reservado para los más selectos. En muchos casinos de todo el mundo, el baccarat se juega en salones VIP separados, lo que crea un ambiente de lujo y exclusividad que atrae a los jugadores de alto nivel.
Además, el baccarat es un juego de azar en el que la habilidad del jugador tiene un papel secundario, lo que lo convierte en una opción atractiva para aquellos que buscan una experiencia de juego relajada y sin complicaciones. Los high rollers suelen estar interesados en juegos que les permitan relajarse y divertirse, y el baccarat cumple con este requisito al ser un juego sencillo de entender y jugar.
Otro factor que contribuye a la popularidad del baccarat entre los jugadores de alto nivel es su potencial para realizar grandes apuestas y obtener altas ganancias. En el baccarat, las apuestas pueden ser muy elevadas, lo que atrae a aquellos que buscan emociones fuertes y están dispuestos a arriesgar grandes sumas de dinero en busca de una gran recompensa.
Por último, el baccarat es un juego que se ha asociado tradicionalmente con la suerte y el éxito, lo que lo convierte en una opción atractiva para aquellos que buscan fortuna en el juego. Los high rollers suelen ser personas a las que les gusta desafiar al destino y probar su suerte en situaciones de alto riesgo, y el baccarat les ofrece la oportunidad perfecta para hacerlo.
En resumen, el baccarat es un juego que combina exclusividad, emoción y potencial de ganancias, lo que lo convierte en la elección perfecta para los jugadores de alto nivel que buscan una experiencia de juego emocionante y llena de adrenalina. Sin duda, el baccarat seguirá siendo uno de los juegos más populares entre los high rollers en los casinos de todo el mundo.
El bingo es un juego que ha logrado trascender generaciones y culturas, convirtiéndose en uno de los pasatiempos más populares entre personas de todas las edades. Pero, ¿cuál es la razón de su éxito?
Uno de los principales motivos por los que el bingo es tan popular es su sencillez. No se requiere de habilidades especiales ni de estrategias complicadas para jugar, lo que lo convierte en un juego accesible para todo tipo de personas. Además, al ser un juego de azar, todos tienen las mismas posibilidades de ganar, lo que lo hace aún más emocionante para los participantes.
Otro factor que contribuye a la popularidad del bingo es su carácter social. Al ser un juego que se juega en grupos, el bingo es una actividad perfecta para socializar y pasar un rato agradable en compañía de amigos o familiares. La emoción de esperar a que salga el número que necesitas para completar tu cartón, la alegría de cantar "¡bingo!" y la camaradería que se crea entre los jugadores hacen que el bingo sea una experiencia única y divertida.
Además, el bingo también se ha adaptado a los tiempos modernos, incorporando variantes como el bingo online, que permite a las personas jugar desde la comodidad de sus hogares a cualquier hora del día. Esta modalidad ha contribuido a que el juego sea aún más accesible y atractivo para todas las edades.
En resumen, el bingo es popular entre todas las edades porque es un juego sencillo, emocionante, social y adaptable a los nuevos tiempos. Ya sea en su formato tradicional o en línea, el bingo sigue siendo un pasatiempo querido por muchos y que continuará cautivando a personas de distintas edades en todo el mundo.
Las tendencias de moda están siempre cambiando y evolucionando, y una de las formas más evidentes de ver esto es a través de los colores que se llevan en cada temporada. En el 2015, hemos visto una variedad de tonalidades que han marcado pauta en la industria de la moda.
Uno de los colores que ha dominado las pasarelas y las calles durante el año ha sido el marsala, un tono de color vino tinto oscuro que ha sido elegido como el color del año por Pantone. Este color cálido y sofisticado ha sido visto en diferentes prendas de ropa, accesorios e incluso en maquillaje.
Otro color que ha sido muy popular en el 2015 es el rosa cuarzo, un tono suave y femenino que ha sido una de las principales tendencias en moda femenina. Este color se ha visto en vestidos, blusas, faldas e incluso en zapatos y bolsos.
El azul serenity también ha sido uno de los colores de moda en el 2015. Este tono suave y calmante ha sido usado en vestidos, chaquetas, pantalones y accesorios, creando looks elegantes y relajados.
Por otro lado, el amarillo limón ha sido un color vibrante y llamativo que ha destacado en las pasarelas y en las calles. Este tono alegre ha sido visto en vestidos, blusas, faldas y accesorios, añadiendo un toque divertido y audaz a cualquier outfit.
En cuanto a los colores neutros, el gris ha sido uno de los favoritos en el 2015, tanto en tonos claros como oscuros. Este color versátil y elegante ha sido una opción popular en abrigos, pantalones, suéteres y accesorios.
En resumen, el 2015 ha sido un año lleno de colores variados y emocionantes en la moda. Desde el marsala hasta el rosa cuarzo, pasando por el azul serenity y el amarillo limón, los colores de este año han reflejado una amplia gama de emociones y estilos. ¡La moda sigue cambiando, y los colores son una forma perfecta de expresar nuestra creatividad y personalidad!
Con la llegada del otoño, llegan también las nuevas tendencias de moda que marcarán la temporada. Este año, la moda otoño 2016 trae consigo una amplia variedad de opciones para lucir a la última, desde colores vibrantes hasta prendas con estampados llamativos.
Una de las tendencias más destacadas de esta temporada es el estilo bohemio, inspirado en los años 70 con prendas holgadas, estampados florales y flecos. Las mangas acampanadas y los chalecos de piel también son elementos característicos de este estilo.
Otra tendencia que se lleva este otoño son las prendas metalizadas, ya sea en tonos plateados, dorados o cobrizos. Faldas plisadas, pantalones y chaquetas metalizadas son algunas de las opciones que se imponen en esta temporada.
Por otro lado, los colores que dominarán este otoño son el verde militar, el borgoña, el gris y el azul marino. También se verán tonos cálidos como el mostaza y el naranja.
En cuanto a los tejidos, el terciopelo se convierte en uno de los protagonistas de la temporada, presente en vestidos, faldas y chaquetas. El cuero y la lana también siguen siendo apuesta segura para lucir elegante y a la moda durante los días más fríos.
En cuanto a los estampados, las flores y los cuadros serán los más populares esta temporada. Los estampados florales se verán en vestidos, blusas y faldas, mientras que los cuadros están presentes en chaquetas, pantalones y bufandas.
En cuanto a los complementos, los bolsos grandes y los pañuelos con estampados llamativos serán los accesorios estrella de la temporada. También se imponen los zapatos con plataforma y los botines de tacón ancho.
En resumen, la moda otoño 2016 trae consigo una amplia variedad de tendencias para todos los gustos, desde el estilo bohemio hasta los tejidos metalizados. ¿Cuál es tu tendencia favorita para esta temporada? ¡Sácale partido a tu armario y luce a la última este otoño!
La ruleta es uno de los juegos de casino más populares y emocionantes que existen. Sin embargo, muchos jugadores caen en la trampa de creer en ciertos mitos que pueden afectar su experiencia de juego. Es importante conocer cuáles son las verdades y mentiras detrás de la ruleta antes de empezar a jugar para aumentar tus posibilidades de ganar.
Uno de los mitos más comunes sobre la ruleta es que existen sistemas infalibles para ganar. Muchos jugadores creen que siguiendo ciertas estrategias pueden garantizar el éxito en cada tirada, pero la realidad es que la ruleta es un juego de azar en el que el factor suerte es determinante. No existen sistemas que puedan predecir el resultado de la ruleta, por lo que es importante jugar con responsabilidad y disfrutar del juego sin esperar ganancias seguras.
Otro mito popular es que es mejor apostar a números específicos en lugar de a colores o secciones de la ruleta. La verdad es que todas las apuestas tienen las mismas probabilidades de ganar, por lo que no importa si apuestas a un número, a un color o a una fila. Lo importante es disfrutar del juego y apostar de forma consciente, sin dejarte llevar por la superstición o la creencia en estrategias infalibles.
Por otro lado, es importante tener en cuenta que la ruleta es un juego de azar en el que la casa siempre tiene una ventaja. Esto significa que a largo plazo, el casino siempre ganará más dinero que los jugadores. Por eso, es importante jugar con moderación y no dejarse llevar por la emoción del momento.
En resumen, antes de empezar a jugar a la ruleta es importante tener en cuenta que se trata de un juego de azar en el que la suerte es determinante. No existen sistemas infalibles para ganar ni estrategias que puedan garantizar el éxito en cada tirada. Lo más importante es disfrutar del juego de forma responsable y consciente, sin caer en la trampa de los mitos y supersticiones que pueden afectar tu experiencia de juego. ¡Buena suerte en la ruleta!
Google presentó un nuevo prueba virtual que permite a los usuarios visualizar cómo queda la ropa con distintas formas y tallas de cuerpo.
Los clientes ya pueden seleccionar un modelo para probarse virtualmente ropa de marcas populares como H&M, Loft, Everlane y Anthropologie. Seguirán más marcas.
Se añade un distintivo "Pruébese" a la búsqueda de compras de Google que impulsa la experiencia.
"Nuestro nuevo modelo generativo de IA puede tomar una sola imagen de ropa y reflejar con precisión cómo quedaría drapeada, doblada, adherida, estirada y formaría arrugas y sombras en un conjunto diverso de modelos reales en varias poses". - Lilian Rincón, directora sénior de productos y compras de Google
Así se ve en un iPhone:
El innovador modelo de Google para la moda
A pesar de lo asombroso que es esto para las experiencias de compra de los clientes, es importante señalar lo que Google ha conseguido aquí.
El logro clave ha sido conseguir una visualización fotorrealista y detallada de una prenda que puede ajustarse a cambios significativos de postura y forma para distintos tipos de cuerpo.
Google lo consiguió mediante un nuevo modelo de IA basado en la difusión denominado TryOnDiffusion una arquitectura basada en la difusión llamada Parallel-UNet
A diferencia de los métodos de difusión tradicionales que se basan en la introducción de texto, este enfoque innovador utiliza un par de imágenes: una imagen de la prenda y otra de la persona.
Cada imagen es procesada por separado por su propia red neuronal, concretamente una red en U, y después las redes intercambian información mediante la atención cruzada.
El resultado es una imagen de salida que representa con precisión a la persona que lleva la prenda. Esta combinación de difusión basada en imágenes y atención cruzada constituye el núcleo de este innovador modelo de IA.
En Japón no había mucho interés por los pechos. Todo cambió cuando Japón empezó a tener contacto con Occidente tras la Segunda Guerra Mundial. La forma en que se ven los pechos en la cultura japonesa en comparación con sus dibujos animados sugiere que los pechos podrían tener un significado más profundo en Japón que en Occidente.
Nunca me ha gustado el anime. No odio a quienes les gusta, cada uno a lo suyo, pero nunca fue lo mío. Visité a una amiga a la que le gustaba mucho el anime y me instó a ver un episodio con ella. En palabras de Julia Roberts -Gran error. Grande. Enorme. ¿He mencionado ya que el anime no es para mí?
Algo que me llamó la atención mientras lo veía fueron los pechos exagerados que tenían los personajes femeninos. Me pareció interesante porque en Japón, el país de origen del anime, los pechos pequeños se consideran el estándar de belleza. Es sabido que la representación del cuerpo femenino en los medios de comunicación tiene un efecto fundamental en los cánones de belleza. Por ejemplo, la obsesión por la forma de reloj de arena está correlacionada con la popularidad de las Kardashian. Esto me hizo preguntarme por qué los cánones de belleza en Japón no se vieron influidos significativamente por las normas de belleza del anime.
Para responder a esta pregunta decidí investigar un poco sobre el sujetador, también conocido como la perdición de la existencia de muchas mujeres. Creo que la ropa puede decirnos mucho sobre la historia. Lo que la gente llevaba, cómo se fabricaba y cuándo lo llevaban, puede transmitirnos una idea de la cultura y los acontecimientos que sucedieron en el pasado. Mientras que la evolución de la lencería en Occidente está bien estudiada, en Oriente aún queda mucho por desvelar.
En el pasado, la gente en Japón no llevaba sujetadores ni ropa interior. Llevaban Hadajuban (肌襦袢) y Susoyoke (裾よけ) sólo para ocultar su piel y la forma de su cuerpo. Las mujeres también llevaban bajo sus kimonos un Koshimaki, que es una pieza de tela larga y suelta que se enrolla alrededor de la cintura. En 1939, los pantalones sueltos, llamados Monpe, se hicieron populares dificultando a las mujeres el uso de su ropa interior tradicional. Así, algunas mujeres utilizaron ropa interior de estilo occidental como alternativa.
La derrota de Japón en la Segunda Guerra Mundial llevó al país a una depresión económica. Muchas mujeres se deshicieron de la costosa ropa interior occidental debido a la crisis económica, sin embargo, las prostitutas japonesas siguieron llevándola. Esto se debe a que podían permitírsela, dado que ofrecían sus servicios a las fuerzas de ocupación estadounidenses. Como resultado, la ropa interior occidental se asoció en Japón con las trabajadoras del sexo.
Un par de años más tarde, el gobierno japonés inició una campaña para que las mujeres llevaran ropa interior para mantener su castidad. Quizá fuera una forma de combatir la prostitución, especialmente con las fuerzas estadounidenses que estaban presentes en Japón. La campaña hizo que las mujeres fueran más conscientes de ocultar sus partes íntimas y las llevó a buscar ropa interior alternativa. Las prendas interiores occidentales parecían más ajustadas y cubrían mejor, sin embargo, sólo las adineradas podían permitirse llevarlas. De ahí que la ropa interior japonesa tradicional mantuviera su importancia porque la mayoría de los japoneses seguían vistiendo kimonos.
Cuando la economía japonesa empezó a recuperarse, las mujeres pudieron permitirse gastar más dinero en ropa. La cultura occidental también comenzó a filtrarse en Japón después de la guerra, cuando Estados Unidos ocupó el país. La ropa occidental ofrecía a las mujeres japonesas más movilidad en comparación con el constrictivo kimono. Por lo tanto, las mujeres empezaron a comprar ropa interior occidental en lugar de la japonesa, que no era práctica para llevar con la ropa occidental.
Al igual que Japón tras la Segunda Guerra Mundial, hoy en día el país también está experimentando un cambio cultural en el departamento de ropa interior. Hace un par de años era extremadamente difícil encontrar sujetadores para las que tenían bustos grandes, pero ahora los fabricantes japoneses por fin están ampliando las tallas de sujetador. Esto se debe a que las tallas de busto japonesas han ido aumentando a lo largo de los años debido a los cambios en la dieta.
Además, si compra en las empresas japonesas de sujetadores se dará cuenta de que hay mucha correlación entre los sujetadores japoneses y los franceses. La mayoría de los sujetadores son muy decorativos con encajes y tienen una gran variedad de bordados. Además, los sujetadores japoneses suelen ser moldeados y acolchados porque parece que en Japón se hace hincapié en crear escote. El "escote japonés" es bastante diferente del "escote occidental" con el que estamos familiarizados: piense en "empujado junto" en lugar de "levantado". La forma "recogido" se consigue gracias a la estructura única del sujetador, que empuja todo el tejido mamario hacia dentro, aplanando los lados en el proceso.
El examen de la lencería en Japón hace que uno se pregunte si el "aspecto empujado" es una norma en la industria japonesa del sujetador, ¿por qué es un estándar de belleza tener un pecho plano?
En la década de 1960, los cómics de chicas en Japón alcanzaron su máxima popularidad. Hasta entonces, los hombres solían dibujar cómics, pero en esa época, las mujeres ganaron más independencia en Japón y empezaron a dibujar sus propios cómics. Como resultado, los personajes femeninos de los cómics se asemejaron más a las chicas jóvenes.
Las heroínas femeninas de los cómics japoneses eran un retrato de lo que se consideraba una chica ideal. Los personajes solían ser "chicas buenas" y siempre se las dibujaba con cuerpos juveniles y caras bonitas. Esto llevó a asociar los pechos pequeños con la mujer japonesa ideal y tradicional.
La asociación de los pechos pequeños era bastante poderosa. Por ejemplo, a pesar de toda la influencia extranjera occidental, la muñeca Barbie fue rechazada en Japón porque se la consideraba demasiado madura. En su lugar, la muñeca que ocupó el lugar de Barbie en Japón fue Licca-chan. Licca-chan tenía ojos grandes y un cuerpo pequeño y plano. También se le asignó una edad (11 años) y pronto se convirtió en un símbolo de juventud. A día de hoy, el "aspecto de juventud" sigue considerándose un estándar de belleza en Japón.
Sin embargo, si los pechos planos se han convertido en una norma de belleza en Japón, ¿por qué los personajes femeninos tienen pechos grandes en el anime?
El anime es un estilo popular de animación japonesa para cine y televisión; es sabido que el anime muestra una obsesión cultural por los pechos grandes. Dicho esto, quienes vieran anime de cerca se darían cuenta de que hay un tropo constante: sólo las "chicas malas" tienen pechos grandes.
Uno de los impactos de la Segunda Guerra Mundial en Japón fue la forma en que se veía el mal. Las villanas de las películas y los libros japoneses solían ser representadas como occidentales. Además, en los cómics, cuanto más grande es el villano, más difícil es vencerlo. Los personajes malvados se consideran más fuertes cuanto más dinero, poder y grandes rasgos físicos tienen. La práctica de realzar los rasgos del villano se hace para potenciar al héroe: cuanto mayor es el obstáculo, más fuerza necesita el héroe para superarlo.
Los héroes representan ideales mientras que los villanos representan todo lo anómalo. Los pechos pequeños en el anime japonés significan normas culturales mientras que los pechos grandes en el anime son un significante de algo que no es tradicionalmente japonés. La importancia de la cultura en la dinámica héroe-villano japonesa no es una coincidencia. La asociación occidental con la villana se creó para afirmar sutilmente que la occidentalización es una amenaza para el modo de vida tradicional. El verdadero trabajo de la heroína de pechos pequeños es ganar por el bien del mantenimiento de los valores tradicionales japoneses. La victoria recurrente de la heroína de pechos pequeños sobre el villano de pechos grandes no pretendía destacar la superioridad de los pechos pequeños, sino subrayar la superioridad cultural de Japón.
Manifestantes participan en una manifestación por los derechos de la mujer en Tokio el Día Internacional de la Mujer en marzo de 2022. Fuente: Kota Yoshida. Vía: El Mainichi
La forma en que se representa a los héroes y villanos en el anime es un ejemplo entre muchos de cómo Japón sigue luchando contra las secuelas de la Segunda Guerra Mundial. Hoy en día, las mujeres japonesas siguen luchando contra los roles de género tradicionales japoneses que también se fomentaron tras la guerra. Esta lucha va más allá de la igualdad de género, es un testamento sobre si Japón continuará oponiéndose a los valores occidentales, o quizás, comience a aceptar una variedad de valores, al igual que comenzaron a aceptar una variedad de tallas de sujetador.
